顛覆傳統 Tom Dixon工業設計DNA

　　Tom Dixon是一位擁有藝術家脾性的設計師，譬如他 緊燈飾擺位，若不能達到要求，就是能夠熱銷其產品的名店，Tom也會拂袖而去。最近他在中環荷李活道找到屬於自己的角落，開設注滿其設計DNA的旗艦店，隨心所欲把顛覆英國傳統設計的概念產品，帶到香港。

中環首家旗艦店
　　在英國，很多家長會以Tom Dixon的事 來鼓勵小朋友。Tom孩童時代曾退學，讀中學時組樂隊Funkapolitan，擔任低音結他手，是上世紀八十年代Disco Punk界中堅分子，後來走入設計世界，1986年，他從中式廚房的炒菜鍋中取得靈感，設計了著名的Kitchen椅。而他的火花舞台道具，於八十年代紅透英國，也吸引了大師級人馬注意，當時皇室御用攝影師Mario Testino，更以高價收購這個作品。

　　Tom接受筆者訪問，絕無架子，也不造作，扭動身軀坐在他那著名的S Chair上，「我的設計充滿工業風，因為我喜愛研究製造過程，了解每個材料和機械結構，這樣，概念就會有改變。很多人說我反傳統，我卻不認為，只是我的作品沒有多餘裝飾，相反是實實在在。」

　　Tom的作品在連卡佛展出發售，反應很好，他卻不太滿意。「設計是一個整體，放上幾件作品，只是售賣，未能真正體現我的理念，我的設計最重要是燈飾，那裏沒有足夠地方，唯有靜待時機。」半年前，Tom得到朋友幫助，在中環荷李活道找到理想地點，二話不說成立了東南亞首家以個人名義命名的旗艦店Tom Dixon。

講心不講金
　　專門店擺放了很多Tom的作品，包括S Chair及1992年他為Cappellini設計、把鋼絲以網狀織出無數三角形的Pylon，滿以為他會 力介紹新產品，正好相反，「喝杯咖啡好嗎？一定要喝，二樓的咖啡室是重點，我利用自己的設計包裝這家咖啡室，吃 喝 ，才能感受設計的實用。」對，一般人以為S Chair「得個樣」，筆者坐下，伸手取咖啡，咦！肩膀有承托，但不會頂 手肘，是歎咖啡的好伴侶，可惜這張椅已是收藏品。回看手上咖啡杯，用料啡黃透明，沒有問Tom原因，但有喝咖啡的人都知道，這個色調可減少咖啡 殘留杯內的不良觀感。

　　「我不懂餐飲，所以找來Nodi營運，提供手工咖啡及小食，人們來我的旗艦店，不用買東西，來個小休也可以。」藝術家的脾氣就是講心不講金，知道部分香港人有不購物的尷尬，竟然在二樓位置設一個入口。「二樓有很多我的燈飾，必定令你愛不釋手。」

不靠電腦模擬
　　燈飾是Tom Dixon另一個鍾愛的設計，其實於2009年，Tom為汽車品牌Audi於邁阿密博覽會上設計的Light Light裝置藝術，已震撼設計界，之後不少知名品牌也找上他代為設計產品，包括Habitat、芬蘭家具Artek等，「作為設計師，有人夢想向大型藝術品出發，我卻迷上燈飾藝術，因為它不是一件形體，相反是虛無的光影效果，變化多，想像空間也較多，很神秘，不論吊燈或小桌燈，一定要有鮮明DNA，由於喜歡鑽研Manufacture，所以在材料上會有突破，例如半透明的色彩燈罩、反射度極高的組件。」

　　筆者好奇，Tom的設計天馬行空，是否隨時隨地都有好構思？「哈哈，不是。一切都是有準備的，包括將會使用的材料特質、結構可靠性，每完成一個設計，我會造出實物Prototype，不是單靠電腦模擬。」

　　Tom送上一個Scent London香味蠟燭給筆者，Made in England，灰色大理石蓋，香味不是一般的草香，像是小朋友的糖果，加上一陣檸檬香，在攝氏三十二度的戶外，輕輕一嗅，涼感直透背部，「香味和燈飾一樣，無固定形狀，是很具挑戰的設計。留意這旗艦店採用燻黑木材及灰色大理石裝潢，同樣有 這種味道，而你問我為甚麼用水泥地及牆身飾裝，這是因為我大部分設計都以紅銅、黃銅及鍍鉻金屬為主調，這是最佳布景啊。」

堅持反潮流
記：記者　　T：Tom Dixon

記 ：你對這家旗艦店有甚麼不滿意，覺得哪一樣東西需要改進？
T ：最好樓高五層，我有太多東西想放進來。

記 ： 有沒有想過為香港或某地區製作主題作品？
T ：沒有，Tom Dixon就是英國口味，人們都是來「品嘗」這個味道，所以一定要堅持。

記 ：會否覺得家品設計售價頗高？
T ：以純設計角度去看，人們可能會覺得價錢貴，但只要結合其功能性和材料，便反而會覺得物有所值。

記 ：你的設計會過時嗎？
T ：我思考設計時，已考慮到產品怎樣經得起歲月考驗，我一直堅持Anti-Fashion。

text 伍旋卓　　photo 陳鐵剛