M+視覺文化博物館的展品,涵蓋不同類型,部分展品的類型較少在港出現,值得細心欣賞。《星島教育》早前邀請了M+前教學及詮釋主策展人方詠甄,及曾任視藝科主任的香港華仁書院校長陳偉倫,兩人就分別從藝術及教育工作者角度,精選四件展品,教同學如何欣賞。
具爭議 -《清友壽司吧》
展品位置:東展廳 類型:室內設計
創作者:倉俁史朗(設計師),Ishimaru株式會社(製造商)
創作日期:一九八八年
簡介:《清友壽司吧》由日本著名家具兼室內設計師倉俁史朗設計,一九八八年在東京新橋區開業,該壽司吧在日本經濟騰飛時期經營,最終於二○○四年結業。
特色:方詠甄指現時展館內的《清友壽司吧》,正是在東京原址拆掉後,再把所有組件、家具運回香港,並在M+內重建、還原,讓香港市民可看到倉俁史朗完整的室內設計及其巧思。從博物館角度來說,是難得的收藏品。
陳偉倫則表示,重組《清友壽司吧》的費用超過一千五百萬元,是館內最具爭議性的藏品,「這是每個人去M+時,似乎都是必看的藏品,而欣賞過程中,可能有很多問題,例如作品為何這麼重要、有甚麼特色等,都值得同學討論。」
最前瞻 -《人民城寨》
展品位置:希克展廳 類型:數碼
創作者:曹斐
創作日期:二○○七年
簡介:中國藝術家曹斐以數年時間在網上遊戲平台《第二人生》中建構《人民城寨》,並讓多位藝術家、收藏家和路人的虛擬化身到訪她的城市,參加各種活動,並參觀她在虛擬城市中重建的中國地標等。
特色:陳偉倫表示,現時愈來愈多人談論元宇宙,但曹斐在十五年前,已跟不同人合作,建立虛擬的中國,當中可見不同的中國地標或元素,例如紫禁城、熊貓等,可見創作人的前瞻性。
方詠甄同樣認為,《人民城寨》是走得很前的作品,而博物館收藏的,是虛擬的世界。「很多人會想藝術家通常是繪畫或做雕塑,但曹斐卻以虛擬世界做素材,甚至邀請很多人參與,變成集體創作,都是其特色。」
夠獨特 -《亞洲土地》
展品位置:西展廳 類型:裝置藝術
創作者:安東尼.葛姆雷
創作日期:二○○三年
簡介:英國藝術家安東尼.葛姆雷自一九八九年開始創作《土地》系列,他每到一地,都會邀請居民以當地特有的陶泥親手揑製泥人。在二○○三年,他到訪了中國象山村,邀請村內約三百名村民,花五天時間,製作了約二十萬個泥人。他對泥人有三個簡單要求,包括︰如手掌大小、可站立及有兩隻眼睛,其他部分均可自由發揮。《亞洲土地》是該系列迄今為止規模最大的作品,而M+今次只展出其中九萬個泥人。
特色:方詠甄表示,雖然藝術家給予村民做泥人的條件相同,但不同人所製作的泥人,都有所不同,有其獨特性。陳偉倫表示,此藝術裝置反映藝術品不一定是自己製作,甚至由整個社區共同創作都可以。
社會性 -《標準家庭》
展品位置:希克展廳 205 類型:攝影
創作者:王勁松
創作日期:一九九六年
簡介:由一百幅內地家庭相片組成。
特色:陳偉倫指,單從作品的名稱《標準家庭》,已可了解作品的意義。「現時香港年輕人,未必知道內地曾有『一孩政策』,但現在反而鼓勵生育,從作品可看到當時社會的情況,了解一下近代史。」方詠甄認為,欣賞不同展品時,可留意其時代背景,不僅單純看其創作手法、美感、技巧等,從而拓闊思考和理解。
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